《再别康桥》 被视为了诗人徐志摩的经典代表作，既是现代诗歌创作与发展的代表， 也是西方文艺理论与中国古典诗歌理论结合的代表产物。自进入21世纪以来， 每年都有过百篇论文论述这首诗歌， 无论是从新批评方法的角度， 还是从新诗变化或新月诗社的 “三美” 理论， 抑或从考证考据学角度， 都作了大量、 全面的分析。但笔者试图通过色彩心理学来介入诗歌情感、诗歌意境及诗歌节奏等方面的分析， 引导学生在诗歌教学中扩大视野、 启发思考， 从而更好地开展探究性学习， 进而培养学生创新能力、 赏析能力。
一、 以色彩心理学来分析诗歌情感， 帮助学生与诗人产生共鸣
从高中语文教师用书来看， “一种挥之不去的惆怅伤感情绪始终缭绕在心头” 已经成为了 《再别康桥》 的情感基调与共识。但值得注意的是， 在诗歌中的色彩词汇特别多， 透过这些词汇的分析来体验诗歌情感， 从而帮助学生与诗人产生共鸣， 使学生更快地进入诗歌是一种不错的方法。
《再别康桥》 中具有的色彩情感的词汇有 “金柳”“新娘” “艳影” “青荇” “天上虹” “浮藻” “彩虹” “青草”“星辉” “云彩” 等， 从表面上的色彩区分来看， 都是以亮色系为主的。从正常的色彩心理学角度来看， 这完全符合这首歌飘逸、 洒脱的告别情感， 惆怅伤感只是弥漫其间。事实真的是这样吗？抛开诗的开头与结尾， “那河畔的金柳／是夕阳中的新娘” ， 在诗的第二节起首句中， 就用了极为矛盾色彩词汇： 把夕阳下金色的柳树比喻为即将告别的新娘， 这是一种何等深沉的离别之难、离别之苦与离别之痛， 与金柳、 新娘的艳丽完全形成鲜明的对比。因此， 从这个角度来分析诗歌情感， 我们不难发现， 诗人通过亮色系的色彩来压抑、 反衬内心中的沉重感， 这已经不仅仅是单纯的惆怅伤感， 而是一种孤独的告别痛哭。只有这样， 才能解释 “沉默是今晚的康桥” 大音稀声般的告别形式。由此可见， 色彩心理学的介入， 可以快速引导学生体验诗人再别康桥时那种不得不压抑的深深眷恋之情。
二、 以色彩心理学来引导学生勾勒诗歌意境， 引发学生思考
《再别康桥》 作为徐志摩苦心经营的代表作， 其意境美的勾勒也体现了诗人娴熟的写作技巧。一方面诗歌通过首节 “轻轻的” 与尾节 “悄悄的” 刻意营造一种洒脱的告别之境。虽然从色彩心理学来看， 首尾两节没有任何色彩词汇， 但不管是轻轻还是悄悄， 其本质都是带来一种淡淡告别哀伤， 从而使其与其他几节的色彩形成对比。另一方面从色彩的表现来看， 通过亮色系色彩的压抑情感， 把离别之苦写得如此淡然既是反衬与烘托的写法表现， 又是色彩心理学上反其道行之的典型表现。
色彩心理学认为颜色既可以直接表现人的情绪也可以反面表现， 在 《再别康桥》 的意境勾勒上， 通过色彩心理学分析来揭示诗歌并非哀而不伤， 而是浓郁、 强烈的告别情绪， 就要从这种反面表现来入手。无论是比作与新娘告别式的 “新婚别” ， 还是寻梦式星辉斑斓的沉默告别， 都要勾勒出传统诗学告别的最深仪式 — —“黯然销魂者， 唯别而已矣 （江淹 《别赋》 ） ” 。这种意境的表现直追陈子昂 《登幽州台歌》 意境的浑厚， 甚至可以借用 “独沧然而涕下” 来描绘徐志摩 “但我不能放歌”的悲怆离别。如此一来， 学生就会调动传统诗学积累对现代诗学意境进行思考， 并自主探究诗歌更深层的意蕴。
三、 以色彩心理学来介入诗歌节奏变化， 引导学生体味诗歌韵味
从笔者的教学经验来看， 学生对诗歌的理解与体会是否深刻， 可以通过一个显著的特点来掌握， 即学生对诗歌节奏的把握。通俗来说， 就是通过学生朗诵诗歌来观察学生对诗歌整体的把握与体会。而在 《再别康桥》 中通过色彩的变化及其对心理的影响， 也是可以很好地体味诗歌韵味的。
从 《再别康桥》 第三节和第四节来看， 两节的色彩是有很大变化的。第三节主要体现在 “青荇” 上， 色彩心理学的暗示上往往会显得轻松柔和， 因此在节奏把握上则会明显放慢。这种放慢既是为了让读者有时间去思考第二节的色彩变化， 也是为了让读者酝酿情绪更好地进入第四节的色彩心理暗示中。第四节从表面的节奏来看， 也是轻快缓和， 但与第三节在色彩心理上有了明显变化， 即色彩词汇变多了， 这意味着诗人的情绪更复杂细微。只有通过色彩心理学的分析并介入到节奏变化中， 才可以引导学生体味 《再别康桥》 的音乐美， 从而更全面掌握并理解诗人的情感变化。
总之， 在 《再别康桥》 中隐藏在色彩词汇背后有着丰富的诗歌情感表达需要， 对诗歌意境与审美也有着密不可分的关系， 通过色彩心理学分析的介入， 引导学生在理解诗歌本身的同时， 也要积极探究与体味诗歌韵味， 才能培养学生语文综合能力与素养。
作者单位： 福建泉州市晋江首峰中学。