摘 要： 美来自生活，人们若能在生活中发现美的存在、感知美的艺术，则可以很好地改善生活状态、提升生活品质，甚至优化个人的世界观、人生观、价值观。美术教育的意义就是引导学生在生活中探究美的本质、在创作过程中展现独特的艺术之美，进而提高其审美标准，使其领悟美术真正的意义。将我国优秀的传统文化融于美术教育，能够很好地传承我国优秀的传统文化，有效加深学生对美的理解，提高美术教育质量。该文探究传统文化有效融入美术教育的意义和路径。
关键词 : 传统文化;美术教育;路径探究;
随着素质教育的不断深入，社会越发重视对于学生美术素养的培养，因为美术教育的侧重点就是让学生沉浸于美的学习和熏陶中，有效培养、提高学生的审美素养。将优秀的传统文化有效融入美术教育，不仅能够提高学生对美的认知、使学生进行艺术创作，而且可以有效地传承和弘扬我国优秀的传统文化。
一、传统文化融入美术教育的意义
在源远流长的中华文化历史长河中，传统文化通常以艺术作品为载体，生动地展现人类文明和艺术魅力。彩陶是先民利用有色物质在原始的陶胚表面进行艺术创作的工艺品，彩陶简约朴实、干净的艺术风格，很好地展示了先民独特的创作能力、简约、整洁的审美观念；秦汉期间汉字的变迁最为强烈，这一时期书法得以创新，大篆、小篆、行书、隶书、楷书等纷纷涌现，对后世产生了深远的影响；西汉时期出现的漆器，因受当时主流文化的影响，颜色以红色、黑色和金色为主，器型高贵典雅；唐代色彩绚丽的唐三彩、风韵十足的仕女图等风格各异，具有独特的艺术魅力，很好地展现了当时自由开放的社会风貌；宋代的艺术风格较为婉丽清秀，如秀美壮丽的《千里江山图》、一图描绘汴京百相的《清明上河图》、简约淡雅的青花瓷等。从这些融合了我国古人艺术智慧的风格各异的艺术作品中，人们能够感知传统文化在艺术作品中蕴含的磅礴的生命力、生生不息的创造力。因此，在美术教学过程中，将我国优秀的传统文化融入其中，能够丰富学生的理论知识，提高他们的艺术审美水平和美术技能。
将传统文化融入美术教学课堂，有利于传承和发展我国优秀的传统文化。传统文化作为我国古人智慧的结晶，具有极强的艺术魅力、人文精神，以及顽强不屈、磅礴的生命力。因此，教师应该在美术教学过程中注重对传统文化的弘扬，通过引导学生从当代艺术中寻找传统文化的影子，在美术学习、创作过程中理解、运用传统文化，使创作出的艺术作品更具有灵性、创造性[1]。
二、结合传统文化进行美术教学
1. 正确认识中华传统文化
优秀且绚丽多彩的传统文化滋养了中华民族的灵魂，它注入中华民族的血脉，融于人们的生活，是中华民族的历史根基。在如今科技发展、文化交汇的时代，中西方文化不断碰撞，文化呈现出多元化的特点。要想将传统文化有效融入美术教育，提高学生的审美标准，教师就要注重对教学内容的合理选取，将传统文化和美术教育合理结合。
为了让学生更深入地了解文化艺术，教师可以给学生介绍多地域、多风格的艺术作品，尤其是结合学生的生活环境开展美术教学，鼓励学生深入了解当地的传统文化，感悟传统文化艺术的魅力[2]。如，带领学生欣赏风格多元的工笔画、写意画，让他们领悟传统文化千年来沉淀的艺术魅力，运用传统文化元素进行美术创作，使其学会站在现代审美的角度，感知、了解传统文化生生不息的生命力、艺术魅力，并在这一过程中提高学生的文化认同感和民族自信[3]。
2. 培养传统文化保护意识
由于如今各种文化相互碰撞愈演愈烈，我国传统文化的传承和发展面临一定挑战。在这种情况下，需要培养和增强国人对传统文化的保护和传承意识，提升其对中华传统文化的认同感。因此，教师需要在美术教学过程中，将传统文化合理有效地融入其中，从学生抓起，培养其对传统文化的传承和保护意识。
3. 优化教育模式
随着教育方式的多样化，以往的灌输式教学方式已经难以适应学生的发展需要，因为其容易忽视学生作为课堂主体的地位，难以提高学生的学习兴趣，提升教学质量。因此，教师需要改善教学方式，运用学生喜闻乐见的教学方式，让学生更好地参与课堂教学[4]。
首先，教学内容应当贴合学生的实际生活环境，这有助于他们更好地感知传统文化与美术相结合的艺术魅力。如，在人教版四年级下册第九单元《对称的美》一课的教学中，教师可以着重向学生介绍历史悠久、具有对称美感的剪纸，让学生积极发言，教师再加以补充，让他们更好地体验传统文化蕴含的独特人文内涵。
其次，在学生感知传统文化的深刻内涵后，教师需要进行有效的教学引导。教师应该为学生讲解传统文化融入美术创作的相关知识、方法与技巧，丰富教学内容，同时鼓励学生利用所学的美术知识、技能，结合传统文化进行二次创作，培养他们的创作能力[5]。如，让学生进行剪纸创作，使用所学的对称知识创作出具有个人设计风格的剪纸艺术作品，做到学以致用。
4. 探寻民间艺术
民间艺术的内容丰富、形式多样，有着深厚的传统文化底蕴。剪纸是具有显着民间艺术气息、蕴含浓厚传统文化的工艺品，不同地区的剪纸有着不同的风格，也体现了人们不同的审美喜好。如，华裔艺术家李宝仪在作品中多采用宣纸材质，运用数码制图和手工雕刻相结合的方式开展创作，作品栩栩如生，令人惊叹。泥土看似平平无奇，但可以在我国民间手艺人的手中化身为形态不一、雅致的陶艺作品。乐子砚的陶艺作品具有独特飘逸、干净的风格。如：“点道云踪”采用蘸釉的方式处理釉面，以类似宣纸沉淀的方式，使釉料沉淀在坯体上；“屋漏雨痕”是一种浸釉的方式，釉水的流动具有动感，像雨痕一样的痕迹留在陶瓷表面。编织工艺使用的编织材料多是竹子、柳条等常见的有韧性的植物根茎，范承宗便是将编织工艺中的竹艺运用到极致的艺术家。他采用稻草、柳杉木编织的装置《茶寿》，用传统竹艺创作的竹镜子、竹盘器皿、碗筷组合、水壶等，将竹艺与其他民间工艺结合，获得了极致的工艺效果，富有创新意味。
民间艺术包含了我国古人的智慧和手艺，在美术教育中引入民间艺术，向学生普及优秀的传统文化，可以让他们感知传统文化艺术的独特魅力，增强他们的学习积极性。教师可以让学生观看《国家宝藏》等节目，了解那些在时光中沉淀的传统艺术，如瓷母、石鼓、妇好鸮尊、玉琮等，提高学生对传统文化的探究欲望，提高美术教育的教学质量。
5. 在美术作品中融入传统文化元素
教师在美术教学中可以通过介绍一幅画作的创作背景、艺术手法，让学生进行自主赏析，提高他们的审美能力，并鼓励学生主动分享分析过程，由教师补充相关美术知识。在学生开展绘画创作的过程中，教师可以鼓励学生引入传统文化元素。如，在创作花鸟画的过程中，学生可以运用写意画的创作技巧和风格特点，这不仅有利于学生深入了解传统文化，增强学生美术学习的积极性，增强学生的文化认同感，而且有助于提高美术教学质量，使教学内容更加丰富、多元，提升学生的审美水平。
6. 展开丰富的课外活动
教师可以带领学生参观民间艺术展、手工展等，让学生开展陶艺、木雕等创作。同时，教师可以引导学生了解当代艺术与传统文化碰撞产生的艺术作品，如，当代艺术家刘野的缂丝作品《女孩和蒙德里安》、范承宗用竹编技艺创作的装置《筌屋》以及用实木、网孔帆布创作的装置《帆城》，等等。教师应让学生思考有效融合传统文化和现代美术的艺术创作方法，从中感悟并谋求创新[6]。
结语
在开展美术教育的过程中，教师需要合理融入优秀的传统文化，这不仅有利于学生更好地传承和弘扬传统文化艺术，而且有助于促进现代美术的创新发展。教师要不断优化美术教学方式，让学生感受优秀传统文化的魅力，有效提高学生的审美素养。
参考文献
[1]甘小忠中职学前教育专业美术教学中融入优秀传统文化的探讨[J]发明与创新(职业教育) , 2020(7):58.
[2]殷新梅在小学的美术课堂中进行传统文化的渗透[C]/教育部基础教育课程改革研究中心.2019年中小学素质教育创新研究大会论文集, 2019:1.
[3]简萍中职学前教育专业美术教学中融入优秀传统文化的探讨[J]西部素质教育, 2019,5(6):76-77.
[4]柯立峰小学美术教学中弘扬和传承中华传统文化的策略探析--以建 新镇儒林文化为例[J].创新创业理论研究与实践, 2019,2(8):52-53.
[5]朱小兰传统文化融合于小学美术教学的实践思考[C]/中国智慧工程研究会智能学习与创新研究工作委员会:重庆市鼎耘文化传播有限公司.2020年教育信息化与教育技术创新学术论坛(西安会场)论文集(五) , 2020:4.
[6]李明,李晓伟中小学优秀传统文化教育方法与途径研究一-以传统手 工艺为例[J文艺生活文艺理论, 2019(4):224-225.