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美术教育专业人才培养策略研究

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  • 更新时间2021-02-20
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  关键词:人才培养;美术教育;课程设置;教育改革

  

  

  高职院校是致力于为国家和社会培养高等职业人才的教育阵地,使职业人才在能力素质上符合社会需要,是每一所高职院校在教育工作开展过程中都需要思考和面对的问题。以往的高职美术教育存在过于重视理论教学等问题,以致部分美术教育专业人才毕业后存在就业难、难以适应岗位工作的问题。这就需要高职院校改革以往的美术教育方法,通过深入研究美术教育存在的不足,了解市场需要,及时改进和调整美术教育专业人才的培养方向,以更好地培养出一流的美术教育专业人才。文章结合高职院校美术教育专业人才培养中存在的一些具体问题,就提高美术人才的专业水平提出相应策略。

  

  

  一、现阶段高职院校美术教育存在的主要问题

  

  

  笔者通过调查了解到,现阶段部分高职院校的美术教学不同程度地存在以下方面的问题。首先,过于重视美术理论教育,忽视美术技能和实践教学。部分高职院校开设的美术课程内容脱离实践领域的美术应用,缺乏与美术技能培养的联系。学生即便通过努力学习掌握了教材上的所有知识,在就业时依然会遇到很多困难和阻力。其次,教学内容陈旧,教材长期未更新,一直沿用以往的美术教学方法,缺乏将职业技能引入美术教学的创新。学生学到的一些美术知识已经落后于时代,美术教学内容亟待更新。再次,教学方法单一,缺乏对现代化教学方法与教学器材的应用。部分美术教师难以操作多媒体教学设备,不了解信息技术、网络技术,在美术教学活动中主要依靠板书、口述的教学模式。这导致教学枯燥乏味,学生的学习效果不理想。最后,美术教学活动中缺乏实践环节和应用环节,在教学设置上缺乏让学生到美术工作岗位进行实训的教学环节[1],从而导致一些学生学到的知识与实际岗位需求脱节,在就业时遇到困难。

  

  

  二、高职院校美术教育专业人才培养策略

  

  

  1.把美术教育与职业领域的市场人才需要联系起来

  

  

  目前市场上需要的美术人才一般分为美术设计人才、美术制作人才、商业美工和媒体领域的美工人才、服装和动漫以及游戏领域的美工人才。职业领域对美术人才的需要决定了学生毕业后的就业方向,因而高职院校要培养出具有较高专业能力和素质、可以更好地契合市场需要的人才。高职院校应以市场对人才的需求为导向,合理确定美术教育专业的人才培养目标,合理规划美术教育内容和教学方法,这样才能培养出更多契合市场需要的优秀人才[2]。这要求高职院校要及时了解市场对人才的需求情况,及时调整美术教育的目标和方向,以更好地培养出适合市场需要的职业人才,让学生毕业后可以尽快融入社会,利用自己的职业能力为社会作出应有的贡献。

  

  

  2.制订专业知识与职业能力、素质并重的人才培养方案

  

  

  以往的高职院校美术教育往往偏重于对美术理论的教学,而忽视对学生进行美术专业技能、职业技能的培训。为更好地提升美术教育的专业化水平,高职院校应调整教学方案,制订专业知识与职业能力、素质并重的人才培养方案,在开展好专业基础教育的同时,合理引入美术方面的实用知识,如美术设计知识、美术制作知识、美工知识、美术动漫制作与游戏制作方面的知识。高职院校应通过加强美术专业技术、技能的教学,形成专业素质与职业能力发展并重的人才培养模式,使学生在奠定坚实学科理论基础的同时,掌握美术专业技能和实践技巧的具体应用方式,助力学生成长为高素质的专业人才。

  

  

  3.重新设计美术教育课程体系

  

  

  以往的高职院校美术教育在教材上往往更新不及时,一些课程内容已经难以适应现代社会的实践需要。为更好地培养出具有专业素质的人才,高职院校应积极调整美术教育的课程内容,通过引入新的美术知识,补充和更新教材内容,从而构建新的美术课程教学体系。这要求高职院校在课程设计上首先要了解目前市场对美术技能的实际需求,依据社会生产领域美术技能的实践应用,适时引入新的美术教学课程内容。如,高职院校可以引入商业美术设计、多媒体设计、数码设计、动漫美术、游戏美术等方面的课程,让课程教学在内容上紧跟时代需要,从而增强课程教学的时效性,让学生始终接受职业领域的前沿知识。其次,要在美术理论知识的课程内容中增加后现代美术、波普艺术、商业美术、艺术装饰等内容的比重,使学生学到更多的美术领域前沿知识内容,摆脱以往的单一知识结构。再次,应增设实践教学课程,通过与企业或商业单位合作,为学生提供深入一线进行实践学习的机会。高职院校应在教学课程中增加实训环节,让学生通过亲自到企业中了解美术工作的岗位技能,了解美术知识在职业领域的应用情况。最后,高职院校应通过开设讲座课程,邀请从事美工或设计工作的专业人员前来院校讲学。这样可以使美术教育的课程体系更加完善,促进学生美术职业能力的发展。

  

  

  4.改进与创新美术教学方法

  

  

  要想提升美术教师的教学水平,高职院校还应及时调整以往依靠板书、口述的美术教学方法,引入多元化的美术教学模式,如多媒体教学模式、虚拟实务教学模式、案例教学法、美术情境教学法、翻转课堂教学法等,并配置现代化的美术教学器材和设备,对教师进行必要的操作培训。通过改进和完善美术教学方法,教师可运用更加多元、科学的教学模式,使教学更加丰富多彩,使学生在美术学习方面有更强的主动性和积极性,从而提升学生的专业能力和综合素质。这样可以使学生真正喜欢美术,全身心地投入美术学习,从而改善高职院校美术教学的效果,让学生成长为一流的专业人才[3]。

  

  

  5.调整考评措施,关注对学生美术能力的培养

  

  

  以往高职院校采用的考评措施通常为定期考试,教师通过观察学生的考试成绩,了解学生的学习水平和知识掌握情况。这样的方式尽管可以直观地了解学生的美术学习效果,但是仅能反映出学生在美术理论知识和部分技能技巧方面的掌握、运用情况,而难以综合反映出学生的学习态度、审美能力、艺术创造力、美术技能的应用能力等综合能力。笔者认为,高职院校应该引入定期考评和积累性考评结合的考评方法,通过构建综合性的考评机制,更好地观察和了解学生的专业素质发展情况。(1)定期考评定期考评主要采用定期进行标准化考试的形式,以分析学生考试成绩的方式评价学生。此部分成绩可以在整体考评分数中占30%左右的比例,考试内容以考查学生对教材内容的掌握情况、对美术知识的理解和记忆等为主,命题范围主要依据教学大纲划定。教师通过定期让学生进行标准化考试,可以掌握学生一段时期内的美术理论知识和技能学习效果。(2)积累性考评积累性考评并不设置标准化考试,而主要通过对学生平时上课的考勤情况、作业完成情况、课堂表现、创作的美术作品、参与美术实训活动的表现等进行量化考核得出各项分数,构建系统化的积累评分体系,然后累计所有分数,在期末得出总分后进行百分比转换,以此作为考评指标。作为学生美术综合能力的考评指标,此部分占整体考评分数的70%。积累性考评可以避免学生为应付考试而采取突击学习、考试作弊等不良的行为,将学生日常的表现与美术能力发展结合起来考察,让学生把更多的精力和时间放在日常的学习上,端正美术学习态度,从而使学生通过不断积累提升美术综合能力,有效提升美术专业水平与综合素质。

  

  

  结语

  

  

  文章针对高职院校美术教育专业人才培养进行的问题探讨和研究是概括性的,还不够全面,但笔者希望能抛砖引玉,通过对其中一些典型问题的解析,为高职院校更好地发现美术教育在职业人才培养上存在的问题、及时采取措施改进教学方法、提升职业美术人才的教育水平提供有益的参考。

  

  

  参考文献:

  

  

  [1]胡晓春.高职美术教育教学策略研究[J].读与写(教育教学刊),2019,16(4):21.

  

  

  [2]韩明辉.创新人才培养下高职美术基础教育改革探究[J].辽宁高职学报,2019,21(3):17-21.

  

  

  [3]林博.提高高职基础美术教学课堂有效性的路径探析[J].戏剧之家,2019(10):158-159.

  

  

  作者:曾佳妮 单位:贵州大学管理学院