李英梅 江苏师范大学美术学院
《变体美术字创意设计》课例，是山东教育出版社义务教育课程标准实验教科书《美术》六年级上册第三单元《传递我们的心声》中的第二课，属于“设计·应用”学习领域。乔永明老师在教学设计中围绕变体美术字的变化规律和变化手法组织教学，让学生在基本知识、技能把握过程中，进行一定的创意表现。他运用小游戏、动画视频等方法激发学生的学习兴趣，与他们一起探讨了美术字在生活中的应用。
“设计·应用”领域既强调形成创意，又关注活动的功能和目的，突出对功能性、实用性与创新性的重视。“设计·应用”领域的学习，要求学生通过运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，能形成设计意识和实践能力。实施这一领域的教学，对引领学生未来学习与生活，培养创意人才具有独特的作用。“2011年版课标解读”中对该领域学习提出：应该选择能够促进学生发现、创意能力提高的主题和方式；提供使学生感受各种相应媒介、材料和工具使用的机会；帮助他们体验设计、制作的环节和过程。本课也是在此框架下展开的。这里，我通过对课例的分析，以期开阔思路，对“设计·应用”领域的创新理念、课程建构、评价方式等有具体而微的解读与领悟。
一、设计亮点可取之处
（一）运用贴近生活的事实性话题，导入课堂教学
从学生身边事物与日常生活经验人手，容易激发学生的学习兴趣。在导入环节，用学生熟知的动画片《喜羊羊与灰太狼》带有装饰性的片头文字吸引学生注意力，学生也列举出生活中常见的广告、海报中的美术字；在“猜猜看”环节，以饮料、游戏、动画为例激发学生学习欲望，水煮鱼、面等形象生动的实例是学生易于理解的，使学生能结合实际生活来领悟变体美术字的独特价值。
事实性话题可以为课堂营造生动的学习氛围，话题从生活中来，通过对设计的基本规律的学习，创意的实践，再回归到生活应用之中，学生的生活经验和学科知识相结合，以达到融会贯通的教学效果。
（二）围绕创意组织教学，顺应时代要求
《义务教育美术课程标准（2011年版）》（以下简称“新课标”）指出，美术课程应重视对学生个性与创新能力的培养，采用多种方法，帮助学生学会运用美术的方法，将创意转化为具体的成果。
在这节课中，乔老师围绕创意组织教学表现在两个方面：—是在变体美术字创意设计中，要求学生在学习美术字的基本变化规律、变化方法时，通过脑力激荡以展开联想，从而理解创意是—个思考的过程，并能够不断产生新的想法。二是专门设计了创意空间，通过说创意、想创意、画创意等环节设计，一步步引导学生打开思路，完成创意实践练习。
此外，乔老师的创意教学还体现在他围绕主题进行探究设计的思维过程的每个环节——研习记录、构想草图、设计方案、创作实践，这些都是创新思维的必经之路，可有效培养学生的创新能力。
二、尚存不足有待改进
（一）融入学科知识，进行创意实践，统整学习主题
1．教学容量大，学生实践少
梳理课例中的结构与知识点，包括以下内容：①动画导入（《喜羊羊与灰太狼》）——寻入新课；②生活应用举例一小游戏猜猜看（可口可乐、梦幻西游、猫和老鼠）一世博会会标及含义；③基本变化规律—字形（球、峰）、笔画（闷、音）、结构（雨、错位）—动画视频片段（点、高、歪）；④实践练习（胖、瘦、电、花、裂、震）；⑤几种常见变化方法—象形变化（水煮鱼、寿、雪）—装饰变化（春夏秋冬、福禄寿喜）——立体阴影变化（土）；⑥创意空间：说创意（飞）—想创意（面）—画创意，第一次基础上再设计、重新设计一点评作业；⑦小结、拓展、提升。
由以上可见，教学环节紧凑、知识结构合理、知识点丰富，从完整性看这些都是优点，但也存在有待改进之处。首先，由于课程信息量大，一节课时间有限，因而对学生的关注和学习的空间也有限，致使学生自主实践、创意思考的机会相对较少。建议精选既符合学生接受能力、又能迁移变式的教学内容。其次，因知识量大，为巩固刚学的知识，在讲解基本变化规律后，即安排一次3分钟的实践练习，“画创意”环节安排了5分钟实践作业，只有部分学生完成，课程便结束了，用于拓展提升的几幅公益广告字体也没能全部展示，学生在这节课中学习的效果难以保证。
其实，这是课堂教学中的一个普遍存在的问题，一方面，教师为完成预定教学目标，呈现完整知识结构，就要含纳大量内容；另一方面，因为时间限定，在45分钟内，学生的思考、创意及作业均无法充分展开。
2．以主题学习统整教学内容
上述问题应引起我们的充分重视。怎样在有限的时间里，完成知识讲授、创意激发与实践练习？我们可以主题学习来统整教学内容，使学生在课堂开始就主动地、有意识地对要完成的主题进行创意思考，知识也能有序地纳入实际情境中进行整合，这就不会成为分散的、没有关联的、不能在实际生活中运用的知识点。
主题式学习反映了建构主义与情境学习的教学理念，它是使学生围绕一个或多个经过结构化的主题进行探究性学习的教学方式。在真实性情境中建构观点，在深层次学习中整合知识，并迁移到其他学科的学习及日常应用中。
针对本课例，可围绕黄山绿色旅游、环保标示、导览图、文明旅游公告等主题，以小组为单位进行创意字体设计。课前布置学生在网络上及生活环境中搜集变体美术字，学生可以利用网络搜集、影像记录、生活观察、调查采访等方式进行变体美术字的认识与搜集。教师按变化规律与方法制作出展板，学生把搜集到的变体字贴到展板相应位置，着重从功能性、实用性、创新性等角度对设计内涵和文化价值作出深入的挖掘。进行自评、互评与师评，将学科知识融入主题学习中，可轻松地掌握知识点及知识点之间的关联，达到更有效的学习。比起单纯掌握字体变化知识来得更有用，学会在生活中运用它，对学生美术素养的养成更有助益，因为这样可切实培养学生综合实践能力和创造性解决问题的能力，且可以达到改善环境与生活的目的。
（二）进行有效性评价，促进美术学习
美术课程评价应以学生在美术学习中的客观事实为基础，注重评价与教学的协调统一，尤其要重视形成性评价和自我评价。既要关注学生掌握美术知识、技能的情况，也要重视美术学习能力、态度，以及情感和价值观等方面的评价。
促进学习的评价，应关注课堂上学生体验创意设计的过程，通过方案设计创新方法、媒材工具选择等方面发展学生的创新意识和创造能力。观察记录、展览演示、录像日志、作品选辑、书面报告等都是有效评价的重要方式。有效性评价还应运用过程性评价、实作评价、表现性评价、多元化评价等多种策略。
具体来说，形成性评价是指对学生日常学习过程中的表现、所取得的成绩，以及所反映出的情感、态度、行为等方面的发展做出的评价，是基于对学生学习全过程的持续观察、记录、反思而做出的发展性评价。实作评价是指在学生生活和学习的情景里，通过对学生完成实际作业表现的观察，依靠教师的专业判断，对学生学业成就进行整体判断的教学评价方式。表现性评价是指观察及评定学生在学习环境中所表现的行为及学习结果的评价。多元化评价是指评价主体的多元化、评价方法的多样化、评价内容的全面化，以及评价时机的全程化。
此外，建议本课制定针对性的评价环节，强调对学生作品创意的评价。可从以下几个角度进行：1．从主题（独创性、非常规）、技巧（美术基本技能、实用和美感、跨学科连接），以及通过不同的技巧与过程表达自己的情感（冒险的勇气、发散性思维、寓意和文化价值、表达能力）等方面评价学生的创意。2．从目标设定、观察构想、设计思路、实用功能、视觉美感等方面评价学生的设计能力。3．从技法工具的运用、媒介的试验，探究材料与作品的关系，运用媒材的质感、肌理与形状体现设计意图等方面，评价学生的媒材运用能力。
综上所述，“设计·应用”领域可通过主题式学习，使学生在实际生活情境中发现问题、探究问题、解决问题，掌握一定的工艺流程和制作技巧，进行创意设计，培养设计意识，以及像设计师一样工作，等等。在教学过程中采用多元化的评价方法，能够更好地促进学生的学习。教学设计者针对不同的课例进行体验、构思，串联知识点，生发更有效的教学方法与评价方法，才能成为学生学习成长的帮手。培养自信的个体与负责任的公民，引领学生未来生活，发挥美术在社会生活中的作用，是我们每位美术教育工作者的使命。
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