金冰洁
“音乐袋”是师生双方共同探索新知，体验音乐情感的发展过程，随着活动的展开，会生成新的目标、新的主题。在利用资料的过程中，学生在深入接触音乐的同时增进了相互间的交流，培养了他们的表现能力、人际交往能力以及进一步探究的欲望，生成更多的无形资源。笔者拟就“小学生音乐袋”使用的问题进行阐述。
一、体验
体验就是通过组织学生在合适的环境中进行听、唱、动、编、写等一系列实践活动，在亲身经历的动态过程中，发展表现、鉴赏等能力，对音乐作品有深层次的理解并产生情感上的共鸣。如，“音乐与生活”这一课可以这样设计：①引导学生拍摄本校学生周一参加升旗仪式的全程录像。②交流课上观看并回忆在这个活动中音乐出现了几次？起了什么作用？由此引起学生对生活中音乐的关注，从情绪上产生亲切感，让学生产生浓厚的兴趣，激发学生收集音乐资源、利用资源的热情。
又如在交流课上笔者还组织学生欣赏并介绍自己喜欢的中外名曲，如《高山流水》《空山鸟语》，贝多芬、肖邦、莫扎特的钢琴曲，学生在日记、周记中纷纷谈了自己欣赏的感受。
张路遥同学写道：我对贝多芬的《命运交响曲》不是一般的欣赏，而是用心去聆听。乐曲开始时的几个急促的音符，紧紧揪住了我的心，带给我莫名的恐惧，周围的一切似乎都凝固了。突然曲调急速上升，那声音如排山倒海，我似乎听出了贝多芬心底喷发出一股势不可挡的火焰在熊熊燃烧……每当听到这里，我也会产生莫大的动力，所有困难都变得那么渺小。这就是音乐的魅力。
洪新同学写道：《高山流水》的曲调时而高亢，时而低沉，时而清脆，时而雄浑……一个个音符似乎变成轻纱般飘动的云朵，又似乎是艳丽夺目的彩带，我的身心得到了一次洗礼。
二、探究
探究学习是音乐教学中一个崭新学习方式。所谓探究活动就是学生在教师创设研究性学习情况下，进行的“反现问题”“提出问题”“解决问题”等一系列探究活动，如收集资料、实验研究、观察思考、动手操作等。
这种活动主要由教师引导学生将收集到的资源加以归类，组合成一组有意义的音乐材料，让学生自己动口、动手、动脑，在听、唱、看、演、说、练等活动中发现、提出音乐问题，并在独立思考或合作学习中分析，探讨自己所发现、所学习的音乐内容。
如，在教学《渴望春天》时，教师让学生尽可能多地收集各种演唱版本的《渴望春天》，并结合其它学科为学生提供相关的储备知识。在欣赏时，首先让学生聆听音乐，问：通过聆听你能感受到什么？你还想知道什么？在学生对歌曲有了感性的体会后，让学生根据已有的体验大胆提出问题，如作品的词曲作者是谁？作者为什么要提到紫罗兰？这首歌是在什么背景下写的？为什么要写这首歌？……面对学生的疑问，师生共同归纳哪些问题可以当场解决，哪些问题得利用课外资源进行研究，解决。而后，在感性体验的基础上，学生对歌曲音乐特点进行分析、创作等深层次的探究。
三、创造
创造是发挥学生想象力和思维潜能的音乐学习领域，是学生积累音乐创作经验的过程和手段。新课标中提出的“探索方向与音乐”“即兴创造”“创作实践”就是一系列创造实践活动。
自编儿歌并运用在各种游戏中，成了学生最乐意参与的事。笔者一般从几个方面进行指导。
1．模仿编儿歌：如，“你拍一，我拍一，一休哥……”学生改为你拍一，我拍一，一马当先…．
2．将古诗进行节奏朗诵，引入游戏。如，在跳绳时学生一边跳一边念“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。”
3．接龙，即给学生一个韵或首句，让学生接着编。
4．歌谣翻新。让学生到爷爷、奶奶处收集老歌谣并进行翻新，让歌谣具有时代气息。 不管是收集资源充实“音乐袋”，还是利用“音乐袋”进行音乐探究实践，教师应处理好“收”与“放”的关系，处理好预设和生成之间的关系。在利用“音乐袋”引领学生探究音乐的活动中，教师应该尊重学生的选择和学生真实感受，让学生真正走进音乐，感悟音乐。
（作者单位：浙江温州市龙湾区外国语小学）