【关键词】：音乐教学课堂；《蝙蝠序曲》；SLS练声法
引言：当前的学校教育以素质教育为主，提倡学习的规范性与趣味性并重、理论性与实践性并重，以此为基础进行高质量的音乐教学，能有效地陶冶学生的性情，提高学生的审美水平。所以，有必要对中专学生音乐教学中学生学习主动性的养成措施做出分析研究。
一、培养中学生的自主学习兴趣
与其他中专学科不同，音乐学科中大量的音乐美感、声乐技巧以及精神内涵无法通过书本或语言表现出来。但放眼当前的中专音乐课堂，教师大多重视理论或口头表达，且照本宣科的成分很大，使得学生无法在学习中体验到音乐应有的魅力和吸引力，无法对音乐课堂产生较大的兴趣。
首先，教师应改良现有的教学方式，合理运用网络资源，通过音频、视频等多媒体教学手段向学生展示音乐课堂的魅力。例如教授学生认识交响乐时，可以播放动画片《猫和老鼠》的相关情节。这部动画片中大量地应用了《皇帝圆舞曲》、《春之声圆舞曲》、《蝙蝠序曲》等世界名曲，中学生通过观看视频影片，可以在轻松愉悦的氛围中感受交响乐带来的震撼力，继而激起学生的主动学习兴趣。
其次，教师可在教学中穿插适量的课堂游戏，将学生从紧张的听课状态中解放出来。例如在课堂过半时，学生中出现困倦、注意力不集中的现象，为了调动学生的积极性，教师提出用七分钟的时间带领学生做个游戏，请几位听课状态不佳的学生走到讲台并将其分为两人一组的游戏小组，要求每组学生围绕之前所学课程中涉及到的歌曲名字进行一人画一人猜的“你画我猜”游戏。通过此类游戏可以调动学生的课堂积极性，提高学生在后半段音乐课堂上的学习质量。
最后，还需要引导学生在课外主动接触音乐。音乐的载体是多种多样的，教师可以对学生进行吉他、钢琴、口琴等乐器的介绍和推荐，鼓励学生在课余根据喜好学习练习不同的乐器，使音乐真正融入学生的生活。此外，教师还可向学生分享国内外优秀的歌曲、民乐、歌剧、音乐剧等音乐作品，引导学生进入更加浓厚的音乐氛围之中[1]。
二、重视学生在音乐课堂上的主体地位
当前大多数中专音乐课堂的教学都以教师为主，忽略了学生在学习中的主体地位，久而久之，教师的教学观念也受到一定的影响，导致“填鸭式”教学、“灌输式”教学等错误的教学方式出现。
音乐教学具有一定的特殊性，就声乐来说，每个学生的声音条件和发声方式各不相同，只凭理论教学和教师的单方面技巧灌输无法提高学生的声乐水平。所以，在音乐的教学活动中，教师一定要重视学生的主体地位，与学生在课堂上多互动、多交流，通过了解学生对知识学习的反馈程度制定因材施教的差异性教学方案，并鼓励学生围绕课堂内容进行讨论。
例如，在发声练习时，由于男女生理结构不同，其呼吸方式也有错差别，使得女学生与男学生相比在腹式呼吸方法的掌握上较为吃力。教师应重视到这一点，在教授女同学时对呼吸部位、呼吸感觉等方面做出详细指导。通过此类方法，可以有效地培养学生在课堂上的主人翁，增强不同学生对课堂内容的理解能力，继而提升主动学习能力。
三、优化改良音乐教学内容
由于受到篇幅和修订周期影响，中学音乐教材具有一定的局限性。如果中学教学课堂只拘泥于书本知识，会使课堂变得枯燥乏味，使得学生无法提起较大的兴趣，从而导致学生学习主动性的缺失。所以教师有必要对教学内容做出优化改良，具体可从以下两方面入手：
第一，围绕课本内容进行知识拓展。在歌曲的鉴赏教学中，一方面为了调动学生的主动学习兴趣，另一方面为了加深学生对歌曲的理解，教师应对歌曲所处时代、表达情感、演唱者生平信息等相关资料进行合理的拓展。以音乐欣赏课《黄河大合唱》为例，教师通过对作词者光未然、作曲者冼星海的生平介绍，以及黄河大合唱所处抗日战争时期的历史背景，使学生更加深入地理解到这一乐曲中所包含的民族精神以其歌颂的英雄形象。
第二，基于教学内容进行教学创新。在传统内容的基础上，教师还应在教学中融入行业先进的技术和音乐理念，从而使学生接受到更具有时代性和实用性的音乐知识。以声乐课程为例，除了传统的声乐体系以外，教师还可在教学中引入学生更感兴趣的SLS欧美唱法，通过结合中文的咬字方式与SLS练声法创新教学内容，使学生在声乐学习中对声区衔接、混声声区开拓等方面有了进一步的理解和体会，同时大力提高了学生对声乐学习的主动性、投入性[2]。
四、积极组织音乐教学实践活动
第一，组织集体性实践活动。为了构建学生音乐学习的良好氛围，同时也为了学生在开放性活动中进一步体会音乐带来的乐趣，学校及教师可以组织所有学生参与的集体性实践活动，如班歌创作、汇报演出、文艺晚会等。以某班的班歌创作为例：
首先，教師鼓励同学进行班歌词、曲的创作。先谱出曲，再通过投票选出最具人气的曲子，并依照此曲进行填词创作，最终的歌词也由全班投票产生。词曲创作好后，可由教师或同学进行小样的演唱，并通过全员讨论和建议对词曲进行适当的修改。
其后，需要对班歌进行编曲。此时教师应引导学生结合所学知识进行声部、乐器的分配和编制，分类抄谱并提前请乐队或由教师和学生录制好曲子的乐器部分，实现班歌的初步完成。
最后，教师可在学校配备的录音棚中带领学生进行班歌的演唱，每人一句、一段或几人一句、一段，保证每个同学都参与到班歌的录制当中。录制后再请学校专业人员进行调音、混音工作，即可呈现班歌的最终效果。
第二，组织竞争性实践活动。中学生正值青春期，处于好胜心和竞争意识较强的阶段，此时适当利用学生的心理特点构建良性的竞争实践活动，有利于学生更加主动、积极地投入到音乐学习当中，继而潜移默化地培养学生的学习主动性。对此，可以通过组织知识竞赛、校园歌手大赛等比赛实现。
以举办校级音乐知识竞赛为例，教师团队应编制围绕教程内容和适当知识扩充的竞赛题库，设立一、二、三等奖实物奖励及证书奖励，并鼓励学生自主报名，以此激发学生的参赛热情和竞争意识。在赛上组织参赛学生随机分配进行一对一的快速知识问答，并通过初赛、复赛、半决赛、总决赛层层选拔角逐出最后的优胜者，在这一过程中，学生音乐学习的主动性将大大提高。同时，还可以季度或年度为周期设置比赛的频率，从而使学生保持住主动学习的热情，久而久之学生就会将这种热情变为习惯。
总结：总而言之，重视学生主动性的培养，对中专音乐教学工作的科学性、高质量具有重要意义。由本文分析可知，通过应用音视频结合的教学手段、创新拓展性的教学内容、因材施教的教学理念以及适当的实践活动，能有效地调动学生的学习兴趣，加强学生在音乐学习中的主人翁意识，继而培养学生树立学习的主动性。最后，希望本文对日后中专音乐教学课程的优化有所帮助。
作者：贺晓阳
参考文献：
[1]姜峭岩.中职音乐教学如何培养学生学习主动性[J].新丝路（下旬），2015，（12）：64+67.
[2]李娜.谈中职音乐教学中学生主动性的培养[J].中国校外教育，（34）：. （2017-09-05）