笔者注意到，古代的诗人也关注到了儿童的生活，并将他们的活动记录下来，大多描写普通家庭中小孩子的生活情趣。有骑牛高歌的，如袁枚的“牧童骑黄牛，歌声振林樾”；有偷采白莲的，如白居易的“小娃撑小艇，偷采白莲回”；有学种瓜的，如范成大的“童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜”；有剥莲蓬的，如辛弃疾的“最喜小儿亡赖，溪头卧剥莲蓬”；也有钓鱼的，如胡令能的“蓬头稚子学垂纶，侧坐莓苔草映身”；还有放风筝、捉蝴蝶的，如高鼎的“儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢”，杨万里的“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”……
这一类古诗描写的对象是儿童，展现了童年时代充满趣味的生活，塑造了一个个天真烂漫的孩童形象。笔者姑且把这类诗称为“童诗”。童诗或抓住孩童的动作，如《所见》中的“骑、闭口立”，《宿新市徐公店》中的“急走、追”；或抓住人物的心理活动，如《小儿垂钓》中的“怕”，《池上》中的“不解”，旨在通过不同方面的巧妙刻画更加生动地表现人物形象。由于古诗讲究炼字，所以人物的动作、心理描写往往只有一两处，但却起到了画龙点睛的作用。
那么，在童诗的教学中如何寻求合理策略，让学生更好地读出诗歌的韵律，理解内容，想象画面，体会情感，掌握学习童诗的方法，提升学习童诗的能力呢？笔者谈一些粗浅的认识。
一、抓住动作，注重整体勾连
“倾国宜通体，谁肯独赏眉。”解读文章，一定要遵循整体把握的规律，要在整体把握课文的基础上进行教学，以整体的形式走进学生的心灵才是最有效的。同样，解读古诗也不例外，将内容肢解得支离破碎，对于学生学习古诗是没有任何好处的。
在童诗的教学中，如何让内容以整体的形式走进学生的内心呢？通过研读教材我们发现，在描写儿童的古诗中，都不约而同地关注到了儿童的一个共同点——儿童的活动。如《池上》中小娃的活动是采莲，《宿新市徐公店》中的儿童是捉黄蝶，《小儿垂钓》中的稚子是钓鱼，《村居》中的小儿是在剥莲蓬。为了让读者更加可感，作者几乎都抓住了儿童的动作进行描写。在教学中，我们是否可以通过抓住儿童的动作来把握整首诗的内容，做到前后内容的勾连呢？
《宿新市徐公店》是一首描写暮春农村景色的诗歌，描绘了一幅春意盎然的景象和儿童追黄蝶的画面。第一、第二两句“篱落疏疏一径深，树头花落未成阴”点出儿童捕蝶的背景，第三、第四两句“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”，将视角转入画面的中心，描绘儿童捕蝶的欢乐场面。“急走”“追”是快速奔跑、追逐的意思。这两个动词十分形象、贴切，将儿童的天真活泼、好奇好胜的神态和心理刻画得惟妙惟肖，跃然纸上。教学时，我们可以抓住这两个关键的动作组织教学。“诗中的儿童是在什么样的环境中追逐黄蝶的？他追到黄蝶了吗？黄蝶去了哪里了？”通过两个动作，学生就能够将诗中所发生的事情进行整体把握，建立起诗句之间的联系，在脑海中形成诗的整体画面，有助于学生深刻地理解、感悟童诗。
《所见》向我们展现了一个放牧的孩童形象。第四句诗中“闭”和“立”两个动词，把这个牧童天真的神态和孩子式的机智刻画得淋漓尽致。我们可以联系这两个动作进行整体把握。“牧童闭口立是想干什么？骑在黄牛背上的牧童一直都是这么安静吗？”这样就建立了同第三句“意欲捕鸣蝉”之间的联系，同时勾连到第一、二两句诗，学生再用自己的话说说古诗描绘的画面，两幅画面一动一静，第一幅感觉轻松，第二幅感觉紧张，不知不觉中，加深了学生对整首诗的感受。
二、把握心理，体味表达秘妙
《池上》写一个小娃偷采白莲的情景。诗人在诗中叙述了一个小娃生活中的一件小事，准确地捕捉了小娃瞬间的心情，勾画出一幅采莲图。那么，诗人是怎样把这样一个天真活泼的小娃写出来的呢？诗人匠心独具，除了抓住小娃的动作描写外，更重要的是巧妙地捕捉到了小娃的心理。“不解”这个词的巧妙运用，让小娃的形象更加生动。
在教学中，我们可以紧扣“不解”感受文字的表达秘妙。“你知道什么叫‘不解’吗？文中的小娃不解的是什么？”小娃不解的是他以为自己藏得很好了，这次偷采没人会知道。“除了小娃自己认为藏得很好，有谁知道他没有藏住？”通过和学生共同探讨，学生恍然大悟：小娃“偷采白莲回”，想藏好不让别人发现，可是他却不知道“浮萍一道开”暴露了他，除了他自己不知道自己已经暴露了外，全世界的人都看在眼里了，多有趣啊！在此基础上，再让学生联系“不解”回忆自己曾经做过的类似这样的“傻事”。学生联系自己的生活，畅所欲言，和文中的小娃建立起了生活中的联系，对小娃的心理就有了更深层次的感悟。《小儿垂钓》中的“怕”也十分精妙。蓬头稚子怕什么呢？是怕诗人的询问惊跑了鱼因而请他不要过来?还是要路人走近些再告诉他？生动传神、画龙点睛式的心理活动描写，让整首诗显得更有灵性，给读者更具想象的空间。正如朱自清先生所说：“诗歌是一门精粹的艺术，用字是不能忽略的。”
三、想象画面，诵出童诗情趣
宋诗有云：“诗是无形画，画是有形诗。”诗中的文字是静态的、呆板的。我们就是要通过诵读将静态和呆板的文字变得生动可感，让每一个文字活起来，感受到诗句的美。童诗的画面感特别强，人物形象特别鲜明，如何让学生的脑海中逐步浮现这样的画面呢？“一首诗诗意的多少取决于它激起人们想象力的程度”，同样，对一首诗能有多深的理解，也取决于读者在阅读的时候，给予了这首诗多少想象。诗歌是需要联想的，与想象不可分离。
1.在想象中走进画面
如在教学《村居》“儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢”两句诗时，为了让学生身临其境地感受放纸鸢孩童的快乐，教师充分调动学生多种感官参与其中。让学生想象一下放风筝的儿童是怎样奔跑的，他的脸上有什么样的表情，他会说什么。至此，学生充分调动生活中的已有经验，放飞自己的想象，将文中静态的图画转变成真实的活动场景，仿佛自己来到了放纸鸢的空地上。
又如在《夜书所见》这首诗的教学中，为了能让学生感受“知有儿童挑促织，夜深篱落一灯明”所描绘的情景，教师引导追问：“挑促织就是我们说的斗蛐蛐，蛐蛐在战斗时会发出什么样的声响？蛐蛐的主人会说什么呢？旁边围观的小朋友又会是怎样的表现呢？”让学生作为主持人介绍一下这样一次“挑促织”的场面。学生兴趣盎然，用各自不同的想象诠释着画面带给自己的感受。
在教学中，教者要调动学生多方面的感官，让静止的文字活跃起来，活跃学生的童心。让学生的想象在时空中翱翔，进而享受简练的文字带来的独特体验。
2.在诵读中感受情趣
课程标准对于诗歌教学的叙述简要如下：
第一学段：诵读儿歌、儿童诗和浅近的古诗，展开想象，获得初步的情感体验，感受语言的优美。
第二学段：诵读优秀诗文，注意在诵读过程中体验情感，展开想象，领悟诗文大意。
第三学段：诵读优秀诗文，注意通过语调、韵律、节奏等体味作品的内容和情感。
通过课程标准我们可以看出，每个学段的教学要求不同，教学的侧重点也不同，但三个学段都重点强调了优秀诗文是需要诵读的。诵读在理解古诗内容、想象古诗画面、体验古诗情感、感受语调音韵方面起着不可或缺的作用。
如在朗读《池上》这首诗时，为了让学生有充分的时间想象画面，走进人物内心，我带着学生放慢朗读的节奏，让学生的想象驰骋，思维活跃起来。在朗读的时候，我又让学生比较哪句应该读得最慢，哪几个字最慢。于是，通过比较发现，最后一句“浮萍一道开”读得慢一些，最后三个字“一道开”读得更慢一些。通过教师的范读、同学的试读，比较哪种读法能让画面感更强，学生边读边想象，画面充分浮现在脑海中。
作为教者，我们应该依据童诗的特点，依照课程标准，结合学生年龄特征，寻找到教与学的最佳结合点。教师要练就一双慧眼，在诵读过程中，发现童诗表达的秘妙，才能更好地走进儿童，走进诗人。
（作者单位：江苏句容市白兔中心小学）